PBIヴォーカルアンサンブル第1回演奏会 ペーテル・ブノワ『荘厳ミサ』 おかげさまをもちまして盛況のうちに終演いたしました。 (2023年9月23日 @ピアノスタジオフィックス立川) ご来聴くださいました皆さま、スタッフならびに後援を賜りました皆さま、そして本公演の開催にに関わってくださいましたすべての皆さまに厚く御礼申し上げます。 その他画像のリンクはこちら↓ 小澤 和也 - 2023.09.23. PBIヴォーカルアンサンブル第1回演奏会 ペーテル・ブノワ『荘厳ミサ』... facebook.com 未だ構想の段階ではありますが、第2回公演としてブノワ「宗教曲四部作」中の白眉、『レクイエム』(おそらくは日本初演) を皆さまにお届けしたいと考えております...どうぞご期待ください。 今後ともペーテル・ブノワ研究会をどうぞよろしくお願い申し上げます。

5年ぶりに運転免許更新講習を受けました。
最初に流される講習VTRをはじめて “全く退屈することなく” 観ることができたような気がします。
(数字のデータやグラフの羅列ばかりでは心に響きませんものね)
ドライブレコーダーの普及によって「ホンモノの事故の瞬間」の画像が多く用いられていて驚きました。

話がいきなり脱線しますが...
今回観た教育映像、冒頭に
「製作／東映株式会社」
とあってびっくり！
画面が一瞬暗くなった後、
海...荒波...大きな岩...ザッパーン！
...そして ”東映“ のあのロゴマーク！
(映画館やTVで観る東映映画と同じつくりなのか！)
と二度目のびっくり。

実際にハンドルを握る機会が激減したからというのもありますが、今回はVTRを観ながら(運転って怖い...) と強く感じました。
自身の運転技能の衰えもさることながら、スマホながら見自転車、危機意識の希薄な高齢歩行者、さらにはいわゆる “あおり運転” 者(車)の増加など、周囲の状況が昔とはまるで変わったなぁ、と思ったわけです。

講師の方の話術の巧みさも印象に残りました。
終始とても腰が低く丁寧な語り口 (言葉遣いなどに難癖をつけるモンスター(？)受講者が少なくないのかしら...などとついつい邪推)、聴く側を飽きさせまいとするスムーズな進行、などなど。
講義の中心は万一 “あおり運転” に遭遇した際の対策 (ドアや窓を開けて応対しない、その場で警察へ連絡 etc.)、とそして自転車保険の重要性について。
あっという間でしたがためになる30分間でした。

再度脱線。
VTRのエンドロールに
「映像提供／東京農工大学」
のテロップが出てきて三たびびっくり！
『スマートモビリティ研究拠点』という組織が学内にあるのですね。
「映像記録型ドライブレコーダによるヒヤリハットデータベース」を持っているとのこと...なるほど。

「マルク・シャガール 版にしるした光の詩」(世田谷美術館) を鑑賞しました。

シャガールとの出会いは遥か遠い学生時代。
ようやく普及してきたCDでラヴェルのバレエ音楽『ダフニスとクロエ』を好んで聴いていた時期がありました。
同じ頃にシャガールの同名のリトグラフを、そしてこれらの原作である古代ギリシャの恋愛物語の存在を知って夢中になった記憶も。
自分の五感に新しく響いてくるものすべてが美しかった “佳き時代” でした。


初期のエッチング『ラ・フォンテーヌ寓話集』、木版による『ポエム』、リトグラフ『サーカス』などさまざまな手法を用いた興味深い作品の数々をゆったりとした気分で味わいました。
(入場者数を時間で区切ってコントロールする「日時指定」の方式は素晴らしいアイディアだと思います)
『〜寓話集』だけはあともう少し明るい照明のもとで観たかったかも。

圧巻はやはり『ダフニスとクロエ』でした。
全42点を通しで体験するのは初めて。
なんという色彩！
なんという幻想世界！
僕の中にある「官能のパレット」が掻き回され、調えられ、総取り替えされてゆくような不思議な感覚に誘われました。

会期は来週いっぱいですが、(もう一度観たい！) という衝動を抑えきれなくなりつつ今これを書いています。

 きょう8月17日は フランデレンの作曲家ペーテル・ブノワ (1834-1901) の誕生日。 〜といってもほとんどの方々には「ブノワって...誰？」という存在かと思います。 そこで、本国ベルギー以外ではほとんど知られていないこの人物について簡単にまとめてみました。 § 1834年ベルギー・フランデレン地方の小都市ハレルベーケ生まれの作曲家・教師。ブリュッセル音楽院にて学ぶ。1857年カンタータ『アベルの殺害』でベルギー・ローマ賞受賞。ドイツおよびボヘミアに留学、そののちオペラ作曲家を志しパリへ出るも成功せず、ブリュッセルへと戻る。 § 1867年アントウェルペンに音楽学校を設立。(当時国内で優位であったフランス語でなく) オランダ語による音楽教育の確立のために尽力する (1898年にこの学校は王立音楽院として認められる)。1893年フランデレン歌劇場を設立。1901年アントウェルペンにて死去。 § ブノワはその後半生を母国語での音楽教育に捧げたため、没後はナショナリストのレッテルを貼られてしまう。また教育者としてのイメージが先行して、ベルギー国内でですら「誰もが名前は知っているけれど作品は知らない」という状況である。 § 実際、彼の中期以降の作品には劇音楽『ヘントの講和』、カンタータ『フランデレン芸術の誇り』(別称: ルーベンスカンタータ) やいくつかの子供カンタータなど、啓蒙的・教育的な作品が多いのは確かである。ずばり『我が母国語』というタイトルの歌曲も。 § しかしブノワの作品はそれだけではない。20-30歳代に書かれた『宗教曲四部作』、『フルートと管弦楽のための交響詩』、ピアノ曲集『物語とバラッド』などナショナリズムの色眼鏡にとらわれることなくもっと広く聴かれてよい佳品も多い。 とあるきっかけで『荘厳ミサ』(上記『四部作』の第二作) を知って以来、僕にとってブノワ研究はライフワークとなりました。 今年はさらに「一歩前進」の年にしたいと念じています。 みなさまにもペーテル・ブノワとその作品を知っていただけますよう願ってやみません。 〜9月23日に東京・立川にて『荘厳ミサ』を中心とした演奏会を開催します〜 ↓リンクはこちら↓ 演奏会のごあんない: 小澤和也　音楽ノート kazuyaozawa.com みなさまのご来場を心よりお待ち申し上げます。

マスカーニ作曲『カヴァレリア・ルスティカーナ』の「間奏曲」。
古今東西のオペラの中でおそらくは最も有名な、そして最も愛されている旋律ではないだろうか。

舞台はシチリアのとある村、物語の前半で三角関係の生々しい愛憎劇が繰り広げられた後、一瞬の静寂の中から不意に美しいメロディが流れ出す。
(それは先に合唱で歌われた “Regina Cœli《天の元后》“ の旋律である)
これら両者の著しいコントラストこそが「間奏曲」の聞かせどころであり存在理由なのだ、と僕はずっと思っていた。

あるとき、このメロディに歌詞をつけて歌われているのを聴いた。
タイトルは “Ave Maria《アヴェ・マリア》”、だが私たちのよく知るラテン語の典礼文ではない。
(この詞はなんだろう...?)

謎はすぐに解けた。
ピエロ・マッツォーニ (1833-1907) 作詞、ベルンハルト・ヴォルフ (1835-1906) 編曲による“Ave Maria” が出版されていた。
作られた時期は不明だが、上記2名の没年から判断して19世紀末〜次世紀初頭であろう。
マッツォーニによるイタリア語歌詞の拙訳を以下に掲げる。


アヴェ マリア、聖なる御母よ
邪悪なる苦悩の道のなかで
御身に懇願する哀れな者の足を支えてください
そして信仰と希望を心に呼び覚ましてください

慈悲深きお方、いたく苦しまれた御身、
ああ！とめどなき涙とともに
残酷な苦悶のなかにある私の苦しみをご覧ください
どうか私をお見捨てにならないでください！

アヴェ マリア、悲しみの淵に
私を置き去りにしないでください
御身、憐れみください！
私を置き去りにしないでください


相愛のはずのトゥリッドゥに罵られ、人妻でありながら彼に再び近づいたローラにも皮肉たっぷりに揶揄されるサントゥッツァ。
思い詰めた挙句、彼女はローラの夫アルフィオに事の顛末を暴露...逆上するアルフィオ、サントゥッツァの後悔も時既に遅し。
〜そんな絶望の淵にあって聖母マリアに救いを求めるサントゥッツァの心情にぴったりの詩ではないだろうか。
これを知ってから、僕の中で「間奏曲」の聞こえかたは明らかに変わったのだった。

次に僕が考えたのは
(この歌を日本語で歌えたら...)

柴田睦陸による訳詞を見つけた。
「あわれや みむねにすがり／ひたすらいのるを...」
実に美しい詞だ。
ただ、氏の訳は原詞の第2連以降のみである。

(それならば...)
分不相応な振舞いと知ったうえで、第1連を起こしてみた。
柴田睦陸の訳詞と並べて (なんと烏滸がましいことか！) 以下に記す。


アヴェマリア めでたき
あめのきさき いつくしみもて
くるしきこころに
のぞみあたえたまえ

あわれや みむねにすがり
ひたすらいのるを
なみだもかれて すべもはやなし
すくいたまえ アヴェマリア

まもらせたまえや みははなるきみ
まもらせたまえや このみを


曲のタイトルはもちろん『アヴェ・マリア』だが、一歩踏み込んで
『サントゥッツァの祈り』
でも良いのではないかしら、などとと考えたりもした。